Entre la novela, la cinematografía y la publicidad: Elena y Beto para América Televisión.

Abstract

La pieza publicitaria Beto y Elena, creado por Circus Grey para América Televisión y producido por Rebeca Films, se consolidó como una de las piezas publicitarias más significativas de la última década en el Perú. Con una duración inusual de más de tres minutos, el spot presenta la historia de amor entre Beto, personaje de la telenovela peruana De vuelta al Barrio, y Elena, una joven espectadora. La campaña, ganadora de varios premios internacionales, combina elementos del melodrama latinoamericano con recursos contemporáneos de storytelling publicitario y lenguaje cinematográfico. Esto hizo que la pieza pudiera trascender su función promocional y convertirse en un referente cultural en la publicidad peruana.

El presente trabajo analiza el comercial Beto y Elena desde tres ejes integrados: la narrativa, el lenguaje audiovisual y los aspectos técnicos de su producción. En el plano narrativo, se examina cómo el spot retoma la estructura clásica de Syd Field y la causalidad propuesta por David Bordwell, junto con estrategias de conexión emocional con la audiencia descritas por autores como Armstrong, Kotler y Belch & Belch, y con los aportes de Jesús Martín-Barbero sobre el papel cultural de la televisión en el Perú. En relación con el lenguaje audiovisual, el análisis se organiza alrededor de dos universos complementarios: el de Elena y el de Beto, utilizando los principios visuales de Bruce Block para observar cómo se construyen sus espacios, tonos y ritmo. Finalmente, el estudio incorpora una dimensión técnica basada en una entrevista al director del proyecto, Manuel Oxenford, cuya experiencia permite comprender las decisiones creativas, los procesos de rodaje y los recursos tecnológicos que dieron forma al comercial.

Beto y Elena, an advertising piece created by Circus Grey for América Televisión and produced by Rebeca Films, has become one of the most notable Peruvian commercials of the past decade. With an unusual duration of more than three minutes, the spot presents a love story between Beto, a character from the Peruvian telenovela De vuelta al barrio, and Elena, a young viewer. Blending elements of Latin American melodrama with contemporary advertising storytelling and cinematic language, the campaign that won multiple international awards, transcended its promotional purpose and established itself as a cultural reference within Peruvian advertising. This study analyzes Beto y Elena through three integrated axes: narrative structure, audiovisual language, and technical production aspects. From a narrative perspective, the commercial is examined through Syd Field’s classical three-act structure and David Bordwell’s notion of causal logic, alongside strategies for building emotional connections with audiences discussed by authors such as Armstrong, Kotler, and Belch & Belch, and complemented by Jesús Martín-Barbero’s insights on the cultural role of television in Peru. Regarding audiovisual language, the analysis is organized around two complementary worlds: the universe of Elena and that of Beto, using Bruce Block’s visual principles to explore how space, tone, and rhythm are constructed. Finally, the technical component includes insights from an interview with the project’s director, Manuel Oxenford, whose reflections illuminate the creative decisions, production processes, and technological resources that shaped the piece.